Em estreia absoluta, em dois momentos irrepetíveis, no final de 2024 Mário Laginha e Pedro Burmester abrem as portas dos  Coliseus do Porto e Lisboa. 

Os dois espetáculos são a celebração de uma cumplicidade com três décadas, que parte do mundo do jazz e da música clássica para explorar territórios de compositores contemporâneos e cantautores da liberdade. De Astor Piazzola ao Bolero de Ravel; de Bernardo Sassetti à estreia de uma nova obra de Luis Tinoco; de Bach a Debussy; de José Afonso a José Mário Branco; de Fausto a Sérgio Godinho.  

Esta é uma viagem a dois pianos pelas várias latitudes que inspiraram os músicos ao longo dos anos.

Dois concertos únicos e imperdíveis.

6ª edição do Workshop de Fotografia - Técnicas de Fotografia em Concertos e Espectáculos
É já no final do ano, e com o Circo no Coliseu, que decorre a 6º edição do Workshop de Fotografia, nos dias 14 e 15 de Dezembro, com apoio da Canon Portugal.

O Workshop ministrado por Rodrigo Simas, decorre na sala mais icónica de Lisboa, o Coliseu dos Recreios, e os formandos aprendem várias técnicas de fotografia de concertos e espectáculos, e têm ainda a oportunidade de fotografar um espectáculo, neste caso o Circo do Coliseu.

Público alvo:
Amantes da fotografia e de música, preferencialmente com noções básicas de fotografia, que queiram descobrir e aprender técnicas e dicas sobre a fotografia de espetáculo e de concerto.

Objetivos:
• Aprender, objectivamente como fotografar um espetáculo com as limitações de tempo, luz e movimentação.
• Desenvolver o olhar para a percepção rápida da cena apresentada e desenvolver soluções de posicionamento e captação.
• Como editar, tratar e exportar fotografias obtidas com o programa Adobe Ligthroom.

Pré-requisitos:
Noções básicas sobre fotografia e sobre as funções do equipamento.

Conteúdo:
- Aulas presenciais: Equipamento, técnicas, configurações e exemplos de trabalhos e experiências em concertos.
- Aula prática: Registo fotográfico de um espectáculo acontecer no Coliseu dos Recreios, com supervisão de Rodrigo Simas.
- Avaliação: Visualização dos trabalhos da aula prática com comentários, dicas e esclarecimentos de dúvidas.

Horários:
- 14 de Dezembro - 9h-13h e 14h-18h
- 15 de Dezembro -  9h-13h  e 14h-18h
Total de horas – 16

Obs.:
É aconselhável os participantes terem uma câmara fotográfica manual, que permita o completo controlo manual da exposição e da focagem.
Este Workshop apenas se concretiza com um número mínimo de participantes.

Tiago Bettencourt, o aclamado artista português prepara-se para encerrar o ano de 2024 em grande com dois concertos imperdíveis. No dia 17 de Dezembro, o artista subirá ao palco da Casa da Música, no Porto, seguido de um espetáculo 360º no Coliseu dos Recreios, em Lisboa, a 19 de Dezembro. Estes concertos tornaram-se uma tradição anual desde 2018, com exceção do ano de 2020 devido à pandemia.

Bilhetes já disponíveis nos locais habituais e em everythingisnew.pt

Nas palavras do artista: ‘’Dezembro ainda vai longe, mas não vale a pena adiar o anúncio que já se tornou usual. Lá estarei mais um ano no Coliseu dos Recreios em Lisboa e na Casa da Música no Porto, para dois concertos únicos, trabalhados de propósito para esta ocasião. Como todos os anos, gosto de não revelar grande coisa sobre o que vai acontecer, e agradeço sempre a confiança que em mim tem depositado o público que vem enchendo por completo estas duas míticas salas de uma energia electrizante, o que me dá muita alegria, e claro, um grande sentido de responsabilidade.’’

Em 2022, o artista juntou-se à Orquestra Clássica do Centro, proporcionando uma combinação única entre a sua música e os arranjos clássicos. Já em 2023, apresentou um concerto autobiográfico, encenado, onde se debruçou sobre o mundo da música passado e actual, pondo frente a frente a necessidade do público conhecer a história do artista versus apenas o seu trabalho. Contou com os convidados Paulo Gonzo, Diogo Clemente e Sara Correia.  

O concerto de 2024 não será exceção a esta tradição de inovação e originalidade. O artista está a preparar um novo conceito de espectáculo, que promete surpreender os seus fãs.

A turnê mais famosa da Europa.

Inspirado no tradicional encontro musical que cada ano se celebra em Viena, o Grande Concerto de Ano Novo, após o êxito de edições anteriores, com uma atrativa seleção das melhores valsas, polcas e marchas de Strauss.

A Strauss Festival Orchestra e o Strauss Festival Ballet Ensemble interpretam títulos tão conhecidos do músico austríaco, como Napoleão, Festa das flores, Klipp Klapp, A valsa do imperador ou Champagne. Não faltará a valsa mais célebre de todas, o magnifico Danúbio Azul, nem a Marcha Radetzky que, ao compasso das palmas do público, fecha a noite habitualmente.

Mais de cinco milhões de espectadores já assistiram e aclamaram a produção da Strauss Festival Orchestra por toda a Europa: no Musikverein de Viena, Concertgebouw de Amsterdão, na Philarmonie de Berlin, no Musikhalle de Hamburgo, no Auditorium Parco della Musica de Roma, no Gran Teatre del Liceu ou no Palau de la Musica de Barcelona, no Teatro Real e no Auditorio Nacional de Música de Madrid, nos Coliseus de Lisboa e Porto etc. O bailado, com estilizadas coreografias e vestuários de sonho, restitui um aspecto essencial aquelas compaixões musicais concebidas para acompanhar a dança.

O concerto constitui um dos momentos culminantes da temporada musical da Euroconcert, não só pelo extraordinário clima festivo que rodeia este espetacular programa senão também pela enorme participação de um público que, ano após ano, atende com entusiasmo ao concerto para festejar a chegada do Ano Novo.

Uma tradição a não perder!

Site oficial: http://straussorchestra.wixsite.com/straussorchestra

Ver video: https://www.youtube.com/watch?v=03TaAHKzxyw

Um concerto mágico inesquecível.

Numa noite mágica e emocionante, a Hollywood Symphony Orchestra embarca numa viagem musical que funde dois mundos icónicos: o génio musical de John Williams e a magia inigualável da Disney. Este concerto clássico promete levar o público a um mundo de sonho onde a música ganha vida e os corações se enchem de nostalgia e alegria.

Em palco, a Hollywood Symphony Orchestra apresenta uma interpretação magistral das composições mais célebres de John Williams. Desde os temas épicos da Guerra das Estrelas até às melodias emocionantes de E.T. O Extra-Terrestre e Jurassic Park, o auditório é mergulhado na profunda riqueza musical do lendário compositor. Cada nota, cada crescendo, transporta o público para mundos longínquos e aventuras inesquecíveis.

Mas a verdadeira surpresa da noite acontece quando a Hollywood Symphony Orchestra se junta à maravilhosa tradição musical da Disney. Os clássicos da companhia, como A Bela e o Monstro, O Rei Leão, Aladino e muitos outros, ganham vida em palco. A magia da Disney funde-se com a mestria de John Williams de uma forma que torna a música ainda mais poderosa e emocional.

Este concerto é uma homenagem a dois gigantes da música. É uma noite em que os amantes da música clássica e os fãs da Disney se juntam para celebrar a beleza e a emoção da música na sua forma mais pura.

Os dois grandes protagonistas deste concerto são os inesquecíveis John Williams e Hans Zimmer.

Músicas de alguns dos maiores filmes de Hollywood, que saem das salas de cinema e sobem ao palco do concerto, num programa que emocionará não só os espetadores de cinema, mas todos os que adoram música.

A heroicidade de Star Wars, a ousadia de Indiana Jones e a magia de Harry Potter inspiraram John Williams a criar algumas das partituras de filmes mais amadas de todos os tempos. Com latão flamejante e cordas em ascensão, este concerto orquestral destaca o compositor fenomenal cuja música define o cinema durante três gerações, com temas do Super-Homem, Parque Jurássico, Raiders of the Lost Ark e Saving Private Ryan entre dezenas que se tornaram clássicos em si.

Desde a década de 1980, Zimmer tem fornecido música nocaute para êxitos de bilheteira incluindo Gladiator, Inception, Sherlock Holmes, Piratas das Caraíbas, A trilogia do Cavaleiro das Trevas e o vencedor multipremiado The Lion King, bem como numerosos outros projetos de cinema e televisão.  Hans Zimmer criou mundos sonoros cintilantes que evocam eras da Roma Antiga para o futuro distante.

O Grand bailado do Natal.

A vistosidade das cenografias e dos trajes, a magia da sua historia, seus imaginativos personagens e a música universal de Tchaikovsky tem convertido O Quebra-nozes em um clássico do Natal, ideal seja para as crianças seja pra os adultos.

Baixo a forma de conto infantil, os bonecos que cobram vida durante a noite de Natal, e que arrastam a menina protagonista a viver umas aventuras magicas, o bailado é uma fábula do cheia de espírito natalino que fala da falta da perda da infância e do trauma entre a realidade dos adultos e o mundo dos sonhos das crianças.

O bailado, uns dos mais conhecidos do Tchaikovsky, com a coreografía original de Lev Ivanov e livreto de Marius Petipa, tem a sua origem em um texto do Aleixandre Dumas pae que se inspirou no célebre conto de E.T.A. Hoffmann O Quebra-nozes e o rey das ratas.

Com mais de 30 bailarinos em cena, esta sumptuosa produção do Tchaikovsky National Ballet capta toda a beleza e drama do ballet romântico autêntico, um clássico intemporal que atrai qualquer geração.

O LAGO DOS CISNES / SWAN LAKE
Bailado em quatro atos - 18ª Temporada Clássica

Repleto de romantismo e beleza, O LAGO DOS CISNES é considerada a obra-prima mais espetacular do repertório da dança clássica. Um tema de verdadeira poética romântica, onde o bem triunfa sobre o mal.

O LAGO DOS CISNES conquistou um prestígio intemporal, motivado pela música inspirada de Piotr Tchaikovsky e pela coreografia inventiva e expressiva de Marius Petipa.
Tchaikovsky compôs esta obra-prima de forma transcendente: a Suite Op.20 perpetuou a obra do compositor. O êxito das suas composições, resulta da sua capacidade de conseguir expressar sentimentos através da linguagem musical, criando melodias intensas e emotivas.
A coreografia de Petipa, relacionando o corpo humano com os movimentos de um cisne, revela a sua genialidade e capacidade criativa.

A representação da obra O LAGO DOS CISNES, requer grande destreza e elevada técnica por parte dos bailarinos. A duplicidade de carácter presente na pureza do Cisne Branco e a intriga do Cisne Negro, requerem elevado grau de dramatismo e virtuosismo na interpretação da bailarina Principal: especialmente nos Grand Pas de Deux, interpretados no segundo e terceiro atos da obra. Outro momento de clímax é a deslumbrante Dança dos Pequenos Cisnes.

Uma produção clássica com elementos cenográficos de um realismo incrível, figurinos deslumbrantes, acessórios manufaturados com detalhes sumptuosos e um leque de melodias encantadoras que compõem esta grande obra-prima do bailado clássico.
Um elenco de artistas internacionais composto por nove nacionalidades, dão corpo e alma a esta brilhante e irresistível produção clássica. Uma experiência imperdível e memorável. Um espetáculo único que irá perdurar na memória do público.
Bilhetes já à venda!

Música PIOTR TCHAIKOVSKY | Libreto VLADIMIR BEGICHEV e VASILY GELTZER | Coreografia MARIUS PETIPA e LEV IVANOV | Cenografia e Figurinos CLASSIC STAGE | Duração 140 minutos com 20 minutos de intervalo

O QUEBRA-NOZES / THE NUTCRACKER

Bailado em dois atos – 18ª Temporada Clássica

Um conto de Natal. O QUEBRA-NOZES apresenta uma narrativa encantadora que desperta o nosso imaginário, remetendo-nos para o reino da fantasia.

Um sonho de Natal com bonecos animados, criaturas maléficas e um herói improvável – o príncipe Quebra-Nozes.

Repleto de romance e fantasia, a obra-prima O QUEBRA-NOZES exalta a capacidade de as crianças sonharem e a genuinidade dos seus sentimentos – o primeiro amor de Clara.

O QUEBRA-NOZES perpetuou o génio de Tchaikovsky com a famosa Opus 71, repleta de notáveis melodias como a Dança da Fada do Açúcar e A Valsa das Flores.

Marius Petipa revelou a sua originalidade e criatividade no desenvolvimento coreográfico desta obra-prima intemporal, que continua a ser um dos espetáculos mais representados de sempre, especialmente na época natalícia.

Uma produção clássica com elementos cenográficos de um realismo incrível, figurinos deslumbrantes, acessórios manufaturados com detalhes sumptuosos e um leque de melodias encantadoras que compõem esta grande obra-prima do ballet clássico.

Um elenco de artistas internacionais composto por nove nacionalidades, dão corpo e alma a esta brilhante e irresistível produção clássica. Uma experiência imperdível e memorável. Um espetáculo único que irá perdurar na memória do público.

Música PIOTR ILYICH TCHAIKOVSKY | Libreto MARIUS PETIPA baseado no conto de E.T.A. HOFFMANN | Coreografia MARIUS PETIPA e LEV IVANOV | Cenografia e Figurinos CLASSIC STAGE | Duração 120 minutos com 20 minutos de intervalo

O Grand Ballet por excelência.

Na tradição e no espírito do ballet clássico, esta produção sumptuosa do Tchaikovsky National Ballet capta toda a beleza e drama do autêntico ballet romântico, um clássico de todos os tempos que agrada a todas as gerações.

Em cada um dos espectáculos, a principal motivação do Tchaikovsky National Ballet é cuidar das tradições e da essência do mais puro ballet clássico, tornando-os uma festa para os sentidos com o encanto dos seus trajes e a ostentação das suas decorações; gerando um equilíbrio fascinante com a perfeição das suas linhas e a sobriedade das suas coreografias.

Uma história de amor cativante (um príncipe, uma bela jovem transformada em cisne por um feitiço, um engano mortal...), o virtuoso papel duplo de Odette/Odile, o poder da música de Tchaikovsky e um dos maiores pas de deux do repertório do ballet, fazem do Lago dos Cisnes uma experiência única!

Um cenário romântico, uma coreografia esplêndida e uma história inesquecível de amor condenado combinam-se para fazer do Lago dos Cisnes um autêntico ballet clássico, aclamado pelo público em todo o mundo.

Durante a sua longa carreira, o Tchaikovsky National Ballet fez uma digressão extensa e bem sucedida nos melhores palcos da Europa.